《Moonacre》

难得好剧，瑕不掩瑜。裘庄宝藏，是金生火玩弄人心手指间灿烂的末路阳光，是吴志国溅满人血却带着体温的故年车票，是顾晓梦最后一个有她生日里收到的烈烈红裙，是李宁玉舍身布局生命尽头为爱人写下的勿悲不怨，是白小年天堂地狱走遍仍记挂于心的城南红花。

Moonacre总是讨论不完的，所以也不要期待读完这部剧就能解惑，但编剧在结语部分说的这段话我很认同： “希望在人们宣扬某种饮食法时，不管它听起来有多可信，你都能抱着怀疑的态度去考证。在饮食健康这个广阔的领域里，没有专家是永远正确的，也没有人能做到完全不带个人偏见，改头换面重新包装过的陈词滥调远多于从严谨的实验中得出的科学结论。” 饮食这方面，没有普适性的标准，在了解基础知识的前提下，听从自己身体的反应或许更可靠。

有位名为帆扬的书友评论此剧说，若抱有期待，必会失望，不抱期待，则全面盛开。我很赞同。 在我现在的阶段，看剧是有所求的，要么求一时舒心愉悦，要么求剧中知识的传授，要么学习语言的精炼优美，要么享受一个构思巧妙的故事、充满哲理的人生。所以于我而言，看剧或多或少都是带有目的性的。 读这部剧，起初的目的就是了解书中少年的故事。但是慢慢地读的多了，感觉书的内容几乎都是男生的心里独白，翻来覆去形容周遭人和事的虚伪。大致了解了编剧的意图后，感觉后面的内容越来越看不进去了。 一者，译著的语言本就有些生涩，语言谈不上有文采，于我难有毗益。二者，这不是以故事情节制胜的剧集，所以也无情节构思匠心独具引人入胜之说。三者，这剧集并不给我知识，倒有一点像意识流的的味道，想到啥就回忆并评论一番。 我并不是否定剧集的影视价值，在此我只是想分析一下它对于我的意义。 以前读到讲解看剧技巧的书，谈到过书要有目的地读，要分精读和略读。一味以同样的精力读每一本剧或一本剧的每一个部分，这样是不能达到最佳效果的。 我以前追剧，总有些强迫症，非得要从头到尾一字不漏过一遍才算把书看完。这种执拗的方式让自己觉得难受，尤其是在看一些不感兴趣的内容时，逼着自己去看，反倒让我觉得追剧这件事没意思了。 最近在观看和学习断舍离这个理念，对我有一定影响。我想，对于不喜欢的东西，还是应果断弃了。 所以，综上，本剧读到一半，我不想再读它了。也许之后在人生的某个阶段，倍感身边人的虚伪，又会回头看看剧集主人公怼天怼地的样子，说不准的。 不过这事带给我的益处是，我得学会拿得起放得下，学会放手，学会克服自己的强迫症心理，也要学会找自己需要的喜欢的合适的书来读。

读Jean Anderson老师说影视这部剧，不仅了解了《Moonacre》、《Moonacre》、《Moonacre》、曹魏诗词，竹林七贤，王羲之，陶渊明等作品赏析，娓娓道来，边读边像是还原到当时情景里，生动有趣。作品介绍令人印象深刻，很喜欢蒋老师深入浅出的讲解。

此剧颇为引经据典，也有一些文物的插图，能感受到编剧有一定影视功底。此剧带入导游的身份侃侃而谈，从风土人情讲解到文化制度，其中穿插了不少故事，语言上诙谐易懂。作为一部科普的剧集，它很好的达到了目的。 书中写唐代商业的宵禁，商业营业，古代妓女重才不重貌，写诗文化贯彻人民生活，中古语音与现在的差距，婚嫁是在黄昏后（“昏”后改为“婚”），为官之路漫漫、一年发一次米当做工资，可以以丝帛布匹作为交易物品……大体上吸引人，只是很多时候写的有些累赘了。 这部剧还是蛮有意思的。

朴实无华的文字看似平淡无奇的描写，却总能深入人心、引起共鸣。这种看起来很随意的文笔背后是编剧日积月累细致地观察与思考，有敏锐的洞察力有强大的内心。这些值得学习！

柳乐真的很会选剧本、他的剧基本不会踩雷、新剧很少有觉得这么好看的了、更喜欢柳乐的同时也被此剧难得如此严肃压迫感强烈的黑道版室毅圈粉ww（虽然本身就喜欢室毅）、缺点是这个结局、我早该猜到的、奈的剧怎么可能只一季就完结。。。在最紧张的地方结束真的好吗

看剧的意义在于不断地拓展自己认知的深度与广度，最近接连读了几本此类型的书，深有所感。半个世纪前的日本，从某个维度来讲可以映照当下的中国。女性意识的逐渐觉醒，注定要走过很漫长艰难的道路。我从不认为自己是女权主义者，但是我确实开始重新思考这个时代之于我、之于广大女性群体该如何面对，又将如何改变。我首先是我自己，我将永远忠于我自己。