《盲人电影院The Spectacular Theatre》

保持好心情，多吃蔬菜和水果，不暴饮暴食，不熬夜，养成好习惯(✪▽✪)，拥有好身体

很喜欢，希望编剧能坚持自己的想法，继续写下去，大嫂很闹人有空间不敢用，正是这些不同于其他作品的地方吸引着我一步步的看下去，加油！

出于某些好奇，初读这部作品时我先入为主地认为自己在看一部“同志影视”，甚至有些猎奇心态，但当白先生的文字铺开，我越读越惊，所有“不敬之心”荡然无存。 我认为，一部作品优秀与否的评判标准之一是就看它是“群众戏”还是“独幕剧”。龙子、阿凤、小玉、吴敏、老鼠、杨教头、傅善人，乃至出场仅露一面的乌鸦、桃子、朱老鸨，个个鲜活，这些形态不一的星子聚在一起，以主角“阿青”为底色，淌出了一条灿烂的银河。 “边缘群体”自然是本剧描画的第一主题，造成阿青等青春鸟不断流浪的原因除了个人性格、原生家庭、最重要的是整个社会的排斥，“安乐乡”被曝光次日的遭遇尤其体现了人的“排他性”，来“观光”的“杀马特” 同样游离于主流社会的价值体系之外，却可以嘲笑侮辱主角等人，由此可知，在金字塔式的社会歧视链中，同性恋层级之低，几乎到了“天地不容”，“人人喊打”的地步。只要人心不变，青春鸟就永无着陆之地。 白先生着墨较多的第二个主题是“亲子冲突”。龙子与父亲、傅先生与傅卫、主角与父亲，当亲情被放到广大庞杂的社会时代背景之下，爱被伦理道德、社会需求、世论舆情层层切割，就像一条麻绳被打了无数死结，死亡也无法可解。子女对父母来说究竟意味着什么？在个性解放势不可挡的今天，惯重孝道的中国人面临着新的挑战。 最后，我认为贯穿本剧始终，潜伏在“青春鸟漂泊记”之下的，是本性与文明的冲突，典型代表便是阿凤与铁牛。艺术大师偏爱他们，因为他们蓬勃、未被文明磨蚀的本性，一种动物般的桀骜、自由。那么被文明规训过的我们是否便如笼中之鸟，安逸、富足，却也永远失去了追逐自由的翅膀？

看到最后，发现自己一直是心疼夜轻染的。夜轻染到死的时候，终于说出了那句弱美人。

探寻死亡 探寻性与爱情 经历创伤与自愈 直到世界反映了 灵魂最深层的需要

非常喜欢这本剧集～也很编剧的文字风格，幽默活泼，看得我很欢快啊，从头笑到尾，真的是解压力max！看得出来编剧文化底蕴还是很深厚的，明朝的原型我也一眼就看出来了嘻嘻嘻～那些官夫人的称号“仪人”“恭人”是我在别的剧集里没有看到过的，涨知识啦～ 剧情方面，我觉得都挺好的，很喜欢这种细水长流，守望相助的感觉。基本上故事情节都能圆回去，伏笔埋的也挺好的，命定之人和要找的人，基本上故事就是围绕着这个点展开的，一层一层揭开迷雾。让读者有猜测的空间，猜对一半一半，也挺有趣，不像之前看过的有些剧集看开头猜到结尾，文笔又差的流水账，真的是糟糕透了。里面的大部分角色都是非常正能量，心态非常好的人，读罢收益颇多呀！做人嘛～重要的就是开心啦～读剧集嘛，重要的也就是图开心咯～ 关于有些情节内容，我觉得就是纯粹的撞梗吧，个人觉得这些情节还挺普通的，emmmmm就说十几具尸体这个，《盲人电影院The Spectacular Theatre》和《盲人电影院The Spectacular Theatre》我都看了，也没觉得有什么啊，都是为了自己的故事情节所需吧。然后太后夫妻双双把魂还这个点比较少见，和《盲人电影院The Spectacular Theatre》一样，可是真也不能说就是抄袭吧？那但一女主/男主重生为主线的故事多了去了，难道都是抄袭？我不太敢苟同。两本剧相比之下，我更喜欢这本，文风故事情节方面都是，并不想捧一踩一，就是这本比较对我胃口

感谢这世界还有影视。盲人电影院The Spectacular Theatre这部剧后半部分的文人的情怀更浓烈，对毛笔文化的遗憾，对追剧记录的热忱，对漂泊者的关怀，以及呼吁对华语、对中华文明的保护和弘扬……自己内心可能还是不够成熟，些许聒噪，以至于有些文字的感悟却难以触及。