《蓝色骑士》

整本剧读下来，最好奇的始终是作家本人，到底是经历或旁观了怎样的人生际遇，才会创作出这些看似治愈，底色却悲戚的故事来。于是我各种猜测，他像一个对周遭异常敏感的成人，可内心深处仍留有少年的痕迹，带着那未与过去和解而残留着的伤痛回忆，将情感尽数付诸笔端，变成了一个个孤独又渴望被爱、被抛弃与被拯救的灵魂，变成了人与人之间脆弱却相连的关系，充满隔阂却又如此需要相互依靠…… 我对这样的故事倍感矛盾，有时觉得作家写得很好，有时又觉得没那么厉害。好的地方在于，他文笔细腻，对人物内心的刻画和周遭环境的描绘清新自然细致入微——以一种少年的视角与孩子气的口吻。这些文字化为头脑中一帧帧色彩明亮的动画，时不时会把你拉回自己的学生时代。 而另一方面，故事本身同样夹带着一股少年人伤春悲秋的气息，类似于学生时代爱看的那些被大人诟病的青春伤痛影视。个人认为，这些故事能够成功的一部分因素，大概是因为作家的发表时间是90年代末21世纪初（看了彩蛋才知道这些是他读大学时“不务正业”写的…），如果是发表于二十年后的现在，很难说还会不会有市场，至少于我而言。几年前或是十几年前读可能会更有共鸣，如今这个年纪，虽能体会其字里行间的情感宣泄，却始终入不了心。 青春的伤痛写得太多，就变成了矫情。

每天的等待都是一种煎熬啊！本来每天晚上九点多就睡着了的我，现在因为惦记着更新搞得都睡得不踏实，硬是强迫性的半夜醒来看剧集。。。

没有任何人比自己更重要。自己想做的事情，就去做。就这么简单。 王尔德曾说过“love yourself is beginning of a lifelong romance”，翻译过来即爱自己是终身浪漫的开始。终其一生，终归是为自己而活。前半生的桃子遇见先生遇见爱，自此成为先生的太阳，为先生而活。先生离世时，漫天的悲伤朝着桃子席卷而来，除了悲伤，还有愧疚，为没有早点察觉先生身体异常愧疚，为自己独活愧疚。直到75岁，桃子才明白，先生的离世是自己为自己而活的开始。自此，生活没有别人，只有自己。爱自己，不期待再与谁同行，想做的事情，也有力量去做。 不能把自己想做的事情托付在孩子身上。托付着，依赖着，以期待为名，行绑架之实。 这句话戳痛多少的父母？“世上有一种鸟，自己飞不起来，就在窝里下个蛋，让下一代使劲飞。”话糙理不糙，身边不少这样的父母。把自己无法完成的梦想背负在孩子身上，自以为是的替孩子做选择，而不问问孩子的意愿如何，这是多少家庭亲子关系破裂的原因。 我们的身上有父母的影子，孩子的身上有我们的影子。桃子为了摆脱母亲的束缚，毅然决然的离开家乡，儿子为了摆脱桃子的束缚，也远离了桃子。女儿觉得桃子偏心哥哥，可以因为哥哥被骗钱，却不肯借钱给她；而她借钱是为了送自己的儿子去美术补习班，却忽略了自己的女儿画得比儿子好。你看，有些事情是遗传的，我们明明曾是受害者，后来却又变成了加害人。这是不是很可悲。 每一个人都会受到原生家庭的影响。为人父母是一场修行，让某些伤害到此为止吧。我们一定要明白，孩子从来都不是我们的附属品，他有他自己的人生，我们要学会放手。 每个人都以自己的一生为代价而得到些许感悟，甚至可以说，也许就是为了在人生走向终点时寻找到这么 一点点感悟而埋头操劳这一生。无论那点感悟是多么陈腐，又或者是多少人早已有过的司空见惯的东西，可是自己实实在在地付出一生的时间和精力而获得的感悟，却是一个人不可替代的人生之歌里动人的一句歌词，就那一点感悟一句词，装点了一个人原本平淡无奇的人生。 人生是一场场经历和冒险堆积起来的。我们磕磕绊绊一路走来，总是会明白一些道理的。不惧怕时间流逝，不畏惧年老色衰，时间让我们活的越来越坦然。曾经不懂得事情，在某一瞬间就明白了，那些心里的结，也在不知不觉间烟消云散了。 无谓，无畏，蓝色骑士。

一开始还是理解的，但是后面写的真的很不好啊，传奇才是修炼的开始，他妈现在你又说武宗才是修炼的开始，天音神宗的无双的优秀天才又没交代去哪了？一周一更已经是很低要求了，一月一更，对不起，我耗不起，等太久了，我也随大众离去了，请你尊重读者

第一次听读。卓·格赫先生把战争时代的北平胡同的百姓，各种状态下的不同表现，写的惟妙惟肖，很精彩！让我更讨厌日本人了……

当别的编剧以我们达不到的明晰和心理准确性表达了先得我心的思想时，我自然会情不自禁地直接引用他们。他们比我们自己还了解我们。我们尚欲言又止，说不清楚的想法，他们已说得那么清晰，遣辞那么优美。我们在他们写的书上划的铅笔道和作的眉批，以及借用的话，都标明我们是在何处找到了一小块自己，或是找到用自己思想的原料构成的句子——如果这些话写于穿托加袍、用动物作牺牲的古代，竟然与今天的我们不谋而合，那就更加了不起。我们把这些话引进自己的著作，表示对他们的敬意，也提醒自己有自知之明。