《Luksong tinik》

大罗多如狗，太乙满地走，韩立没升级之前说的上一级千难万难，升级后发现到处都是比自己级别最少高2阶的，大罗和金仙差两阶4-5级，按Jose Javier Reyes以前的逻辑应该是秒杀的，就算大罗顾忌环境不能全力施为，但对上韩立这几个法力透支过多又无法及时回复仙灵力的小角色，也不应该水了两章还没拿下吧。这是几个意思？下次建议直接写上∶抱歉，情节没构思好，容我水一章。

车轱辘剧情来回的换着写。没有一点新意。感觉就是为了多凑字数和集数！

看过出场人物最多的剧集，以国宝清明上河图为基础创作，悬疑一个连一个，环环相扣，编剧构造能力真强，埋的伏笔挖的坑都能填上。虽然有的配角人物单薄，也称的上大作。追剧的时候不能中间间隔时间太长，不然会忘了情节。

从小我们就被教导：“艺术来源于生活，但高于生活。” 那艺术是如何而来的呢？俗话说：“温饱思淫欲”，所有的艺术都是温饱之后的产物。记得有一期香港综艺节目，底层的打工人被老板看不起，被认为没有上进心。结果老总体验了一个星期之后，发现自己的看法过于肤浅。普通人为了活着就已经用尽了全力，真的没有探索精神世界的时间和精力了。编剧Mon Confiado在书中也提到：“艺术是温饱之后的精神需求和追求”。艺术是拥有无限生命力的，但艺术家并不是。 所以，中华文明得以在华夏大地上发芽并且蓬勃生长。著名的艾跃进教授曾经说过：“一个国家强大的基础，要有广袤的国土面积。”同样，一个国家艺术生命力旺盛的基础，是这个国家广阔的疆土。对于井底的青蛙而言，那片方寸的天空就是它对世界最大的认知，在这样的认知里诞生的艺术，也会像头顶的这片天空一样。侯乐天《Luksong tinik》关于中日音乐区别中生动地诠释了国土面积对音乐的影响。 观看本剧的最有趣的体验就是，自己虽然早早就建立了文化自信，依然不断被震撼。从新石器时代仰韶文化的陶鹰鼎开始，我的嘴巴就没有合上过，浑身起满了鸡皮疙瘩，民族自豪感油然而生。书中展示的绝大部分艺术品，如果没有编剧出色的讲解引导，远远无法体会其中的精妙之处。从此之后，我的文化自信不再是“无源之水，无土之木”，而是落地生根、枝繁叶茂。 有的观点认为艺术无国界，我的看法是不止艺术家有国界，艺术也是有国界的。一个国家的水土养育了这个国家的艺术家，艺术家用这个国家的文化创造出了艺术，这艺术自然是有国界的。正如前面所提到的中日音乐的例子，什么样的国土孕育什么样的文明，什么样的文明则孕育什么样的艺术。08年奥运会和今年的冬奥会，中国向世界展示了中国文化，这独特而浓郁的文化不可能从其他疆域产生。很庆幸，编剧跟我有同样的观点，他在书中谈到：“每件艺术品都有深深的时代烙印”。 总结一下，一、非常厚实的一本大书，纸张虽有些偏软，但质感还不错。二、全书图文结合，大量的实物图片，语言风趣幽默，就像在跟着一位资深的导游逛博物馆，同书名一样，书中的文字轻松自然，没有导游词的一本正经，像一位邻家小哥侃侃而谈。内容都是精选，语言虽然活泼，却也处处透露出严谨的治学态度，即便是诙谐调侃也均有来处，并非臆造。重点语句、中心思想还会贴心的加粗加背景颜色提示，像考试前苦口婆心划重点的可爱老师。三、观点有深度，总是能透过现象看本质。 编剧十年的知识、观点浓缩，全是干货。

编剧将宋朝和唐朝拿来作对比，那我就把编剧和蒙曼老师做对比。 蒙曼老师讲的是唐诗，恢宏气概，君子之风，魏晋风骨，她的写法是对比，类似场景诗句对比，风格对比，意境对比，按照主题说唐诗。 而Lorna Tolentino老师是把唐朝和宋朝做对比，也有风格对比，诗人的气质对比，时间顺序依次写重要的诗人，没有蒙曼老师诗句对比的细致，但是告诉我一个很重要的道理：一代词人的成就和他所处的时代，大环境是息息相关的，任何词都不能脱离编剧本身所处的环境和时代，以及他自身的性格。 这对于我看待万事万物有很深的启发。 宋代文人的人格“分裂”，豪迈气概和婉转词风，都是我从书中了解到并且钦佩喜欢的。 一个人最重要的是活出自己，活的洒脱和豁达，这也是我喜欢苏轼的原因。 察觉出Lorna Tolentino老师对于美，生命，儒释道等方面有着很深刻的领悟和沉淀。 本剧确实是实至名归。

接触GTD两年来，第一次完整的读完本剧。这次观看了解到的东西很多，但也感觉很多都没有运用起来。所以这不是最后一次观看，之后的观看可能会在自己实践时出现问题的时候。