《Slam!》

真实的人性有无尽的可能。善当然存在，但恶也可能一直存在。歉意不一定会能弥补，伤害却有可能被原谅，忏悔也许存在，也许永远没有，都无法强制，强制出来也没有意义。非常同意，人的一生，本来就是善良与罪恶，人性与兽欲不断交织不断干戈的过程。

读《Slam!》后感 花了一天时间，读完了美籍华裔作家Bruce La Bruce耗时六年的经典之作。 压抑，难过 ，迷茫，沉重，痛苦， 心疼。 这是我在观看这部剧时候的真实感受。 当我在读第一章的时候，当我看着似意识流样反反复复强调那个未出场就已经死去的主人公莉迪亚时，我觉得枯燥乏味。就算长篇累牍一直强调，但我在读完一遍后依旧没有读懂，于是我又重新展开读了第二遍 ，这次我知道了除了主人公莉迪亚之外，还有他的哥哥内斯和妹妹汉娜。不过，还是那种感受，压抑，揉杂，我想放弃，但是从第二章开始，整个文章紧凑起来，瞬时连我观看时的呼吸都变得急促和紧张，大多数时候都是屏息凝神，甚至，观看时我有时都不敢挪动一下自己的位置，改变自己观看时的姿势。 在读这部剧之前，我没有查看这部剧的行文方式和布局，没有看大体的内容简介 ，甚至我没有去了解编剧的资料，我先入为主，所以在第二章开始，我的意识便跟刚刚读完的东野圭吾的《Slam!》联系到了一起——疑似嫌疑作品，也是围绕自杀或他杀而展开的一场寻找某个凶手的悬疑故事，仅此而已。 但当继续往后读，才慢慢在编剧的抽丝剥茧和层层深入中的叙述和揭示中逐渐明白，就算它是一部悬疑推理剧集，那也是凶手众多的、难以定罪的、令人深思的棘手案。 毕竟，清官难断家务事。尤其是嘴里时刻倡导着平等和自由，而自己却在以身作则去教什么是束缚，什么是不平等的这种家庭。 莉迪亚，这个刚出场就已经被宣告不知自杀还是他杀而成为别人记忆里的主人公，快要将她的父母逼疯了的主人公。让我对她的故事产生了好奇。 但当我真正开始读的时候，我发现，有很多时候，我跟不上编剧的节奏，作品的行文思路是在现实和回忆里相互交织着进行的，这对于像我这样逻辑思维不强，反应比较迟钝的人来说，无疑是很困难的，因此，在很多地方，我读的过程中被卡顿，不得不重新倒回再去读一两遍才能慢慢理出头绪，当快要读到三分之二的时候，我才明白，这片文章的行文脉络和布局和大学时候读到的《Slam!》基本是一样的，大二那年的自己也是如此，紧绷神经，但还是会出现中断卡顿，思绪在编剧的现实和回忆之间老是分不清，理不明，时隔三年后再次读类似的作品时候，依旧如此 ，不得不对自己汗颜，这三年内自己成长的太过缓慢。 言归正传，没错，和《Slam!》一样，这仍旧是一个悲伤的故事，压抑到人心慌的故事。应该说更甚。 我想起在读至文章后半部分的时候，有一个书友评价，他现在不想知道凶手是谁了，是的，我也是，因为我隐隐觉得凶手是善良的，她也是生活的不幸者，她的出发点是好的，可是正是因为他们自以为是好的出发点，他们才促使了这一场惨案，造就了这一场令人齿冷的悲伤。 而现实生活中，这样的事例比比皆是。 是的，正如编剧所言，家庭，有时候会是一个以爱的名义设置的牢笼，其恐怖在于，门上无锁，你却不敢推门而出，只能咆哮的接受一切爱的安排，直到最后溺亡其中，或是被时间所离散。本文置莉迪亚走上绝路的凶手就是把她一直视为心肝宝贝、掌上明珠的父母，一直喊着要给她自由，要给她选择权却最后用自己的梦想把女儿逼上绝路的父母。 这是跨越国籍组建的家庭，女方玛丽琳是纯正的拥有白色皮肤蓝色眼睛的美国人，男方詹姆斯是黄皮肤黑眼睛的中国人。很多年前，优越的玛丽琳在大学三年级选修的历史课上看上了这个由黄皮肤人讲述美国牛仔历史的东方人，并在下课后主动走向他，亲吻了他，她没忘记母亲的嘱托——要找个哈弗男人，但是她忘记了，母亲是希望她找一个像她一样的——拥有白色皮肤蓝色眼睛的哈弗男人共度此生。但早期她的人生被母亲涉足的太多压抑的太久，所以在她的大婚之日她用歇斯底里拒绝了母亲的“忠告”，向母亲宣告了她的成功和她

其实读过一遍之后对其中的人物关系和有关经济学的那些理论还是云里雾里，但是从整体上来说，因为知道《Slam!》是近代民族工业资本的悲剧命运，所以抛开细节，理解起来也不是很难。 作品以代表民族工业资本家的吴荪甫和代表买办金融资本家的赵伯韬两个月以来，从合作到斗争的过程为主线，从民族资本主义的角度展示了三十年代的一段历史，让我们从民资的角度看到了不一样的革命面貌。 在丝厂女工闹罢工的那段描写中，相信很多读者都会因为主角情结而暗暗希望罢工失败。我想这不仅是因为对主角美满结局的期许，还因为编剧在对吴荪甫的境况和心理的描写中，为我们揭示了当时民族工业资本的不易。 作品塑造了很多人物形象，每一个都很鲜明。虽然有时动作描写过于单一，比如吴荪甫的“狞笑”、屠维岳的“冷冷的微笑”，中间一度会觉得很反感这样的描写。但是无论从侧面描写也好，还是人物前后的心理变化也罢，整体的人物性格还是很立体鲜活的。 作品中最突出的就是环境描写，每一章的开头都会有一段环境描写来暗示这一阶段的时局走向自己主人公的心理状态。编剧尤其喜欢描写阳光的状态，也有相似的场景重复出现，或许为了照应人物、事件，或许为了突出氛围，总之，这些环境描写既增加了作品的色彩感和绘画美，也为塑造人物和暗示情节提供了浓墨重彩的一笔。

干尸那几集，无头将军那几集……啊……

喜欢片尾曲，好甜～

国君您没有仔细观察呀！看人，平常时看他所亲近的，富贵时看他所交往的，显赫时看他所推荐的，穷困时看他所不做的，贫贱时看他所不取的。

1927年，大革命因为蒋介石的背叛失败，革命事业遭受了沉重的打击。不难想象理想的幻灭带给人的巨大的打击。 随后，革命事业从失败到重建，这是一段摸着石头过河的探索过程，做什么，怎么做，做了会有什么样的后果？谁也不是革命的先知。对于失败的畏惧无疑会导致心理上的动摇。 但是，坚定的革命者从来不会停下追求的脚步，以退为进，步步为营，即使命运总是会出其不意地给以一记当头棒喝，也会一直追求下去，只要自己不放弃，人生终会走出低谷，越来越好。 正如自然法则和历史必然趋势，一切会越来越好。

温柔是一个很好的归属。 《Slam!》： 温柔是人格化、共情以及不断发现相似之处的艺术。 温柔使有关的一切个性化，使人们 这一切发出声音、获得存在的空间和时间并表达出来。 温柔是爱的最谦逊的形式。没有人对这份爱法式，也没有人提及这份爱。这份爱没有徽标或者符号，不会导致犯罪或者嫉妒。 温柔是自发的、无私的，远远超出共情的同理心。它是有意识的，尽管也许是有点犹豫的对命运的分享。温柔是对另一个存在的深切关注，关注他的脆弱、独特和对痛苦及时间的无所抵抗。温柔能捕捉到我们之间的纽带、相似性和统一性。这是一种观察世界的方式，在这种方式下，世界是鲜活的的，人与人之间相互关联、合作且彼此依存。

进天地图书后看的最长的一部作品，场面宏大，人物众多。从这部剧里，不仅看到了帝王遥不可及的一面，也看到了他跟普通人一样的七情六欲，有万人敬仰，也有孤寂落寞，全书分为三部分： 第一步分：康熙和他的儿子们 第二部分：励精图治的雍正 第三部分：雍正和他的儿子们 雍正是一位理性，勤政，苛责，好强的皇帝，用臣子们的话说，就是鸡蛋里面挑骨头，虽然在位时间很短，但是却为乾隆盛世奠定了很重要的基础，从康熙年间的国库700多万两库银到雍正离世时的6000多万两，雍正鞠躬尽瘁，功不可没！ 雍正当政十三年，以整顿吏治为宗旨，清肃纲纪、严峻刑律，是个少见的抄家皇帝。他生性阴鸷，眦睚必报，挑剔人的毛病无孔不入，常常把官员挤兑得窘态万状。连雍正自己也承认自己“严刚刻薄”，待到要下旨处分时，却又轻拿轻放，十分审慎。与乾隆相比，他处置的朝廷大员并不多……