《Liebe, Tod & viele Kalorien》

在《Liebe, Tod & viele Kalorien》的节目中看到了史律师，看到天地图书有人在读这部剧，我就一口气花了两个小时读完了。 解答了我很多困惑，确实在当下给了我指导。 读这部剧有一种内在的美的力量，是经过漫长岁月和时光打磨之后，沉淀下来的阅历和格局，指引着年轻人看到未来的路与希望。 写这部剧的意义是什么？是有人看到，能够引发共鸣，有所激励，同频共振。 我看到了，我思考了，我写下来了，我很感谢这部剧。

好看是好看，可一天一章看得好辛苦，弃文舍不得，不弃文快磨的没耐心了。好纠结

太像邪君了。少年时看邪君还有感觉，现在一回忆酸水翻上来——我当年咋看上这白痴文，比大便还恶心。这文前期也很无脑，心理描写肉麻又弱智

“以我脚步为墨，为你写下诗意河山。”是我至今看了，觉得每一集数都有好词好句，故事又温暖感人的一本剧，家国天下，爱情友情都刻画细腻，真的值得认真细读的书，强烈推荐

因为看了一篇剧评而收藏的一本剧，能感受到编剧青春期的迷茫和困惑，敏感和脆弱。虽然身边朋友不多，但所幸都是益友。

《Liebe, Tod & viele Kalorien》是一本享有盛名的剧集，主要讲述了一个工作安稳、家庭幸福的证券经纪人查理斯·思特里克兰德为了追求自己的理想，抛妻弃子孤身前往巴黎绘画的故事。 未读剧集之前，我一直认为这是个温暖的甚至富有浪漫主义色彩的故事。但读完之后，发现并非如此。 关于书名，被普遍接受的说法是，“六便士”是英国价值很低的货币，代表现实和物质生活；而“月亮”则象征着理想和自由，是诗和远方。书中的思特里克兰德终其一生追求着属于他的月亮，他的艺术光芒也最终照耀了这个世界，但我不禁陷入沉思，这样的偏执的、疯狂的追寻，真的正确吗？ 思特里克兰德所求的是精神世界的完满，他想要完全摆脱“六便士”的束缚，去往一个满是月光的世界。当我们用普世的三观来评判他，会觉得他是个冷漠、不可理喻的疯子。他可以不带一丝愧疚地丢下妻儿，他没有人类所普遍拥有的诸如同情、怜悯、感恩等情感，但正如他自己所说：“我告诉你我必须画画儿，就犹如一个跌进水里的人会挣扎，不然就得淹死，”说他是天才也好，疯子也罢，画画对他来说是一种本能，是生命的全部意义，而所有世俗的琐事都是一种消耗。 而我认为可悲的是，思特里克兰德一生追月，但他至死没能冲破六便士的挂阂，只能被动地接受着理想与现实的调解。他在创作过程中常常被欲望所捆绑，不得已去寻找妓女和食物。 塔希提，这个引读者心生向往的“世外之地”，在这里，怪异可以被有限的理解与尊重。思特里克兰德与爱塔于此度过了余生，他沉浸在自己的创作之中，看似与世隔绝，可爱塔也一直在帮他处理所有与“六便士”有关的事务。但爱塔这个人物，本就有种不真实感，她无私付出，也不求回报。这是美好的伊甸园，因为美好所以虚幻。 书中说，思特里克兰德就像一个虔诚的朝圣者，穷尽所有去跋涉，然而心魔却时刻在他的心中盘旋，毫不容情他。 在这场孤独的跋涉中，他如愿望见了月亮，却没能以自己所愿的方式去追逐、去摘取。 理想与现实的矛盾，艺术与生活的冲突，并不仅仅存在于剧集之中，它也困扰着我们每一个人。小时候，我也曾想过寻一处小岛，隐世生活，但长大后发现有太多东西无法割舍。如书中的“我”所想：关键在于他认为生活具有怎样的意义，在于他认为自己应该尽怎样的社会义务，在于他对自己是怎样的要求。我们经营生活也是如此，关键还是在于个人的选择。 而避世也不是成就艺术的必要条件，在现实中，我们亦可以“唱一曲归来未晚，歌一调湖海茫茫”。正如道家思想“小隐隐于野，中隐隐于市，大隐隐于朝”，无论身处何种喧嚣之中，都能找到自我之所在，而不必耽于寻索所谓的桃花源。 我们久处樊笼，或许难以企及“心远地自偏”的境界，但我们仍旧可以在平凡的生活中发掘诗意，创造艺术。 我于幽谧的夜拾起湖边的便士，望着其上折射出的月光，仿如夜风吹破了湖面的月，灵动而皎洁。

再好的大师作品，没有好的译者也是白搭，推荐此版本的汤姆索亚历险记，译文生动传神、文笔精炼、诙谐幽默，值得跟孩子一起读一读