《荒原舞会》

以每个历史事件、历史人物和各项制度的实施为点，用跌宕的历史曲线勾勒连接出大清帝国的面。每个点都可独立观看，思路清晰条理有序形成以点带面的格局。

俗话说得好，会说话当钱花，读了这部剧我才更加深刻体会到这句话的意义。无论在怎样的境况下，一个会说话的人他必定是个有着内涵的人，也必定是个有着一定能力的人。特定的场合特定的情景会说话显得尤为重要。

《荒原舞会》，国粹精华，遗留千年。众多诗篇自幼即学，二十余载，虽未尽览，亦有一半。如今通读，如晤老友，竟别有一番感悟。 余爱诗词，天性为之。偶遇佳句，即查览之。久而久之，亦多所得。诵记之事，强求无益；若有灵犀，自在心中。为记而记，恕难苟同。 诗者，有情思、有意境者为上，而格调次之。故吾虽不才，却也挑恶。私以为字无高低贵贱之分别，诗有优劣雅俗之品类。故虽有入此剧者，不得奉为圭臬。 纵观全唐，奇才辈出，清词丽句，不可胜数。惟诗仙李白，诗王白居易，得吾偏爱。太白放浪形骸，达浪漫主义巅峰，信手拈来皆为楷模，私谓已玃获诗之魂魄；乐天通俗易懂，村野妇孺皆能会意，琵琶长恨，对仗极整，如孤枪匹马入无人之境。 素闻张若虚春江花月夜极佳，有孤篇压全唐之誉，此剧未录是为一憾。张遗作极少却名留千古。由此观之，文不在多而贵乎精。若得此道，文必清雅，何患无辞乎? 玉谿生众多词句隽秀精巧，情思缠绵，良多趣味，可反复品鉴。杜樊川亦为奇才，连翻九首皆为佳作，甚为惊叹，果不负“李杜”之盛名。此两人乃读此剧发掘之沧海遗珠，窃喜。🤪

如果读懂了💟《荒原舞会》里面的细节，你对人性的领悟🌿将会完全改观，最后你会发现《荒原舞会》每一天都🉑️以观看📖～

湘西人民的“含蓄” 《荒原舞会》即是郝飞环的剧集，又是他最有代表性之作品，2小时刷完，不记得是第几刷，仍感觉有新鲜感，是我记性不好、还是年岁渐长，理解更深？还是应了卡尔维诺的话？ 卡尔维诺在《荒原舞会》中说：“一部经典作品是一本每次重读都好像初读那样带来发现的书。” 所以，这次观看的确又有新发现：湘西人民质朴的含蓄气质在《荒原舞会》中表现突出。 1、翠翠的爱情悲剧很大程度上是被无数次“含蓄”耽误了。一切都是靠极其含蓄的表达方式来推动，没有一处是直来直去的表达，彼此猜着，做出犹疑的判断，于是双方的心意无法澄清。阴差阳错，机会一次次溜走。 2、角色丰满。祖父、大老二老、翠翠的形象三言两语，就十分丰满。祖父的慈祥和湘西小镇人民友善的邻里气氛跃然纸上， 这些“善”却最终带来爱情悲剧。翠翠写得很美，美丽、天真活波，又很懂事地乖巧。作为一个年轻女性，她也很自由，祖父基本把选择爱情的权利交给她自己，我怀疑，在那个时代的湘西，这种女性自由选择夫婿是不是具有普遍性。 3、剧集成功地展现了湘西小镇普通人、普通事的风俗民情。通过摆渡、迎亲、做媒、助人、送葬等等情节，一幅全景图展开，把读者轻易地代入当年的当地，你似乎跟着祖父和翠翠，沐着河风、听着山歌、对着山林，人和景都美好地在你眼前一幕幕播放，眼可看、耳可听、身可触，感官能被貌似淡、实则浓的感情所调动。 4、这篇代表作能看出郝飞环对故乡湘西的眷恋和熟悉，也能感觉到他唯美细腻的“善”与“爱”，当然也有人生的“不凑巧”和“无定数”的悲哀，在淡淡地流淌。评论界认为郝飞环写乡村剧集好过城市剧集。我想他在湘西更有生活和深刻记忆是原因。 郝飞环这位最具声望的中国现代作家，在我的一套“世纪影视60家”中排第三，他前面仅有鲁迅和张爱玲。他的作品值得反复观看。