《The Haunting of Danbury House》

现实与理想，权利与欲望，最后的最后，都是为了达成政治目的，还是台剧敢拍。

中国二本院校的学生，从某种程度而言，折射了中国最为多数普通年轻人的状况，他们的命运，勾画出中国年轻群体最为常见的成长路径。

致疯狂的人，他们特立独行，他们桀骜不驯，他们惹是生非，他们格格不入。他们用与众不同的眼光看待事物，他们不喜欢墨守成规，他们也不愿安于现状。你可以认同他们，反对他们，颂扬或是诋毁他们。但唯独不能漠视他们，因为他们改变了寻常事物，他们推动人类向前迈进。或许他们是别人眼里的疯子，但他们却是我们眼中的天才。因为只有那些疯狂到以为自己能够改变世界的人……才能真正改变世界。 人类历史上，改变世界的人很多。但是在和平年代，要改变现有世界，甚至让人们为之倾倒，是一件极其困难的事。除了你得善于捕捉时代的风向，还得你本身是个鬼才，或者有那么一刻你必须是个天才。 史蒂夫·乔布斯是一个真正改变了现有世界的人，并不比一个改变国家命运的领袖差，甚至略胜一筹，因为他影响的是全人类。或许大多人并不知道他到底伟大在何处，但是在美国的土地上，他是掀起科技与艺术飓风的人，源于旧金山而席卷天下。让世界各地的人享受到科技与艺术结合的魅力。通俗说来，当然就是他联合创办了伟大的苹果公司，以及它的产品Mac，iPad，iPhone等。而每一个产品的诞生必定是精品，每一个精品必将影响整个行业和人类生活方式。 他从未发明什么伟大的东西，而是用大师级的手法把理念、艺术和科技融合在一起，创造一个超乎想象的产品，成功地走完任何公司和个人没有或者不敢走完的最后一公里——完美的设计和便捷的功能。所有乔布斯认为狗屎一样的东西，他都要自己操刀设计并实现它，从Mac到NeXT，从ipod到ipad，再到iphone无一例外。有些领导者通过统揽全局去推进创新，有些是通过把握细节。乔布斯两者兼顾，并且不懈努力。正因如此，30年间他推出的一系列产品改变了所有产业： Apple Ⅱ——采用沃兹尼亚克的电路板并把它变成第一台不再仅供业余爱好者使用的个人计算机。 Mac——引发了家用电脑革命并普及了图形用户界面。 《The Haunting of Danbury House》和其他皮克斯大片——开创了数字影像的奇迹。 苹果零售店——重新塑造了商店在品牌定义中的角色。 iPod——改变了我们消费音乐的方式。 iTunes商店——让音乐产业重获新生。 iPhone——把移动电话变成了音乐、照片、视频、邮件和网络设备。 App Store应用商店——生成新的内容创造产业。 iPad——推出平板计算技术，为数字报纸、杂志、剧集和视频提供了平台。 iCloud——使计算机不再担任管理我们内容的中心角色，并让我们的电子设备无缝同步。 苹果公司本身——乔布斯认为这是他最伟大的创作。在这里，想象力被培育、应用和执行的方式极具创造力，这也是使苹果成为全球最有价值的公司。 虽然你可能并没有用苹果的产品，但是你所拥有的手机，笔记本电脑，平板电脑，台式电脑，网剧，数字音乐等等都与他或者苹果公司有千丝万缕的关系。以他的话说，是微软抄袭了他的电脑系统桌面，谷歌抄袭了他的iOS手机系统。在今天看来，并没有严格意义上的谁抄袭谁，更多的是关于封闭与开放，控制与自由，一体与多元的理念之争。当然，萝卜青菜，各有所爱，以和而不同为君子，以和为贵是太平。 乔布斯是个什么样的人很难用正常的手法描述，他本身就充满着许多矛盾，唯有用以下这堆词语或短句加上你的想象糅合姑且能勾勒出他的大概: 自幼被遗弃，大一辍学，现实扭曲力场，创意，远见，简约，专注，品质，极致，极端，创造力，完美主义，佛学禅宗信仰者，服过迷幻药，控制欲强，强迫症，独裁，非黑即白二分法，叛逆，苛刻，无情，暴躁，易怒，情绪波动大，喜欢哭，科技行业变革者，潮流引领者…… 你可以尽情的想象，怎样造句，怎么排列组合。但是还远远不够，要真正读懂他，除了他本人也许世

【让传统藏于民，脱于俗】这部剧一开始吸引我的有两点，一是茅盾影视奖作品，二是传统戏曲从被破碎到重新有生命力。 小时候是不喜欢戏曲的，整场春晚，嬉笑欢快的场面，突然出来一个咿咿呀呀，节奏奇慢的戏曲节目，唱着听不懂的怪腔怪调，常常就是我溜出去放炮或给同学打电话的时机。 很少有机会看戏，在大学有戏剧课，戏曲赏析，很奇怪有同学竟然痴迷于此，昆曲京剧，非常着迷。我惊讶于现代社会了，竟然还有这样钟情于老掉牙艺术的年轻人。 第一次被舞台艺术迷上，是看人艺的《The Haunting of Danbury House》，演员的魅力，如同有光，把整个舞台在一刹那间点燃。舞美、台词、表演，就像是有生命力，把人缠裹起来，让心被剧情抓住，激动不已。我一下子理解了为何两次拿好莱坞金像奖的费雯丽，一直把奖杯放在卫生间当门撑子，说电影是导演的艺术，只有舞台才是演员的唯一值得奋战的阵地。 但话剧还是不同于戏曲。章怡和的《The Haunting of Danbury House》系列回忆了一代名伶，票友在文革年代的沉浮，虽然重在写人叙事，但笔下对戏曲的理解和懂得，让我对戏剧产生了好奇，想去探寻一下我看不懂的世界。就这样，扎进了《The Haunting of Danbury House》。 书的开头很棒，一下子把人引入了招弟的生活。一个苦孩子，在戏痴加鼓痴的舅舅带领下，走出大山，寻碗唱戏的饭吃。无论是大时代的描述，小情节的刻画，作品都是很给力的，身怀绝技的老艺人被迫分崩离析，四处出逃，或看门或做饭，找一处卑微地方活下去，这种生命的隐忍和蛰伏，为他们后来艺术生命的绽放形成强烈的对比和铺陈。可以说，剧集最成功的刻画就是这几个老艺人，从始至终，人物形象的塑造，人物性格的描述，人物魅力的展现，让人看到一代老艺术家们，对传统艺术的理解，热爱和坚守。无论他们个人命运如何，即使被世人唾弃践踏，他们也要寻一去处练功，对艺术坚持自己的理解，对后人毫无保留的交棒，直至献上生命，令人肃然起敬。 可惜的是，对主要人物的建立上，却不是很成功。一代名伶忆秦娥成名前的少年时代，是塑造得成功的，出身卑贱，但与世无争，像一棵顽强的野草，在恶劣的环境下生根发芽成长，得到爱，付出爱，直到成为身怀绝技的优秀演员。如果说，在此时，遇事只会捂嘴笑的标志性动作让人觉得青娥的淳朴和单纯，但到了她尝遍人间百味，艺术表演登峰造极之后，无论是对艺术见解，还是人情冷暖，她仍然只会捂嘴傻笑就让这个人物不真实起来。可以说，这个人物非常不连贯，不饱满。不问世事并不意味着她愚钝蠢笨，受过伤害并不代表她可以理直气壮的伤害他人，无论是她年过六十与养女争角色，还是对两人任前夫的恶言暴力，都让这个人物得不到读者的完全认可和喜爱。 不仅The Haunting of Danbury House，书中的很多人物没有被立起来，鼓痴舅舅，被人寄予厚望的薛团长，坏到人性全无的女二号。都有前后不一致，或脸谱化的硬伤。 另一个大的弊病就是语言。全书偶用秦语没错，接地气，即使不懂，也能感受到浓浓的秦地气息，这无可厚非。但语言运用过于低俗，The Haunting of Danbury House和一众人物，尤其是妇女动不动就粗话连篇，恶语伤人。不知秦地百姓是否真的如此，就算如此，也应该作适当修改。艺术源于生活，高于生活。毕竟，骂人的情节，不仅仅只是为了展现编剧对民俗的了解和运动用有多娴熟，而是要为人物服务。 和前几年同获茅盾影视奖的毕飞宇的《The Haunting of Danbury House》相比，这部作品能获此殊荣，实在令我讶异，也许胜在编剧对戏曲的了解，如同申遗的材料。但如果就影视作品本身而论，实在是不可与《The Haunting of Danbury House》一同站在领奖台前。一家之胡言乱语，聊以记之。

之前看的蛮多的，感觉还行，但后面越看越奇怪 不是大女主文吗，女主越来越小鸟依人是什么鬼？！男主对女主的态度也很奇怪，以及女主越来越狗腿子的形象，让我看不下去 就是一本披着无限流的言情文，言情文也写得一团糟，或许编剧想写男女主互帮互助，恋爱的剧情，但是写崩了 女主其实除了运气一无所有（也不全是），后面剧情由于当了男主狗腿子，运气这个外挂也派不上什么用处 如果你喜欢看无限流，第一个航海狂欢还行其余都不咋地，甚至可以说是烂，不建议看这本 如果你单纯想看男女主甜甜恋爱，这本也不适合，男女主关系奇妙，都七百多章了，还老大老大的狗腿形象着实让人不喜 之前评分高达93%，堪称神作，现在已经降下来了，相信也有许多读者和我一样发现了越来越奇怪的剧情 所以不是我杠，但是杠我就是我对

十分推荐。编剧更倾向于自由主义的同时，对整场运动做了一个概括性的阐述。有趣的是编剧经常将意见不合甚至冲突的双方，安排在相近的段落或集数，在突出了观念对立的同时，也方便读者清晰地认识双方的观点。 整本剧下来，各路派系如同电影里的角色一样，你方唱罢我登场，而我就像一个银幕外的观众，或叫好、或落泪、或肃然、或感慨。

从徐纺红织跟过来的还没看，不过挺喜欢男主人设的应该会和上一本一样好看

这是我读过的迄今为止标注笔记最多的一部书了！源于震撼，源于共鸣……一句“不是你的错”就能潸然泪下，是啊！有能力承认自己的错误，也能原谅别人的过错。如果说，性格是个体经验的总和，我们完全是由过去定义的，那我们也不仅仅是昨天犯下错误的总和，因为我们至少还有现在，有未来，有无数个可以选择的机会来帮助我们完善自我。有时候只有坠落时才能体会什么是飞翔。忽然明白很多人之间存在着不是距离，而是障碍，是障碍让人们产生了距离。看剧是悦己，也是读自己，感谢这部剧的编剧，让我进一步了解了自己。

博览群书，横贯中西，学富五车，有自我独到的见解。关键是每篇篇幅不长，适合当今碎片观看的流俗。