《少年师爷》

十二个坏掉的人，统统不喜欢。编剧笔刀过于锋利，不留情面地穿透让人难堪，全书弥漫着阴郁的气氛，让人呼吸困难。很好奇是什么样的生活基调让编剧洞悉人情酸刻？柯裕棻写的序给了合理答案。 编剧文字展现的视觉性确实独树一帜，“月桃叶形的手背”、“坐在那里安静地被废气经过”、“空气一摸满手都是霜花”…这就是未知演员。

一篇不是看剧笔记的随感。看金瓶梅和看红楼梦是相似的感觉。第五回把所有人的命运都做了判定，这就意味着无论后面的集数多么热结冷遇，都意味着这些活生生的人们都在走向他们的既定宿命，眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。尤其是在红楼梦见到的一群世间顶可爱的人儿，我就像是开了上帝视角看着他们走向自己浑然不觉的结局，而我只有袖手旁观这一切却无可奈何。我这时方才明白：追剧的假正经，写书的人最无情。金瓶梅尤甚，因为金瓶梅里的所有世俗子就是我们自己啊。古希腊哲学家用了一个精妙的比喻：雪橇拉狗。命运是什么，飞驰向前的雪橇后面拉着一只狗，这只狗在被雪橇拉着的时候看到的自己周围的一切就是他的生命历程。他有两个选择，第一个选择是阻止被雪橇拉着的现实，但是他会被雪橇的拉力折磨地筋疲力竭，鲜血淋漓，而且，他仍然还是被雪橇拖着走；第二个选择是顺应这一切，任由被雪橇拖到他未知的结局，这就是命运。当然，倘若书看成这样，只是看到最疲软的第一层。追剧第二层是要看到所有人生轨迹的发生与主角的个性、原则相关，每个人就像一个蜘蛛网的节点，他身上所发生的一切都是依据他的性格、原则、选择而紧密罗织，符合逻辑的。每个人都织成了自己的蜘蛛网，他们的每一个举动也会对自己的周围产生影响，他们也会影响到其他人，这么说，每个人都不是那个赤条条来去无牵挂的人，他们都曾被人记得，被人挂念，并非那个孤独地被雪橇拖着的狗。追剧第三层就是宽容，人真的好可怜，为了那一点点小利益就去伤害人，就去背叛人，更不用说人与人日常相处当中的种种隐形的纠葛和刺激，宽容的第一个方面是对自己宽容，原来我其实个性更是糟糕，我更是自私，我也是我很不屑的那些人的一员，当慢慢接纳了自己，才会真正有“爱”吧。才会在看金瓶梅时，对里面的角色不再投入是非黑白和正义凛然的道德观，才会真正从“人”这个角度看待世界。宽容第二个方面是指对这些人宽容，知晓到社会结构对人的影响，有一天我花了4个小时重看了一遍杨德昌的牯岭街少年杀人事件，明明是一场被报纸可以用寥寥数语定义为坏孩子情杀对象的事情，2分钟的杀人场景，杨德昌用所有时间展现着当时的台湾社会。涂尔干的自杀论有一段非常经典的话“为了解释他自绝于世，自杀者总是责怪他周围的环境；因为他忧伤，所以觉得生活也是忧伤的。当然，在某种意义上，他的忧伤来自外部，但不是来自他生涯中的某件事故，而是来自他是其组成部分的群体。所以，没有什么情况不能成为自杀的偶然原因。一切都取决于引起自杀的原因作用于个人的强度”。好像，他以为他是从心所欲完全从心，某种程度上只是被社会支配的“可怜人”。似乎观看的第三层又回到了第一层，我也无解和迷茫中。

毕老师的少年师爷看似平易近人，直白通透，其实门槛很高。 首先，它要求读者对于文中提到的文本，至少读过一遍，知道人物关系和故事脉络，不然直接看他对剧集片段的文本解析，会有些云里雾里的感觉。 再者，观看本剧的过程中我们听毕老师讲的眉飞色舞，鞭辟入里，惊呼原来剧集是这么读的，回头自己看剧就会发现，那一招一式没个十年八年的修炼，根本使不出来，它要求读者对编剧的性格，语言习惯，所处的时代背景，文化背景，都有一个先在认知。毕老师每次说众说周知，正如大家所熟知的时候，我内心潜台词都是，我怕不是个文盲。 但恰好也是这些门槛，在有能力突破之后，会带给观看者更广阔的认知和审美空间，更愉悦的观看体验，所以本剧最迷人的地方在于，它呈现了这种突破门槛后的愉悦，吸引大家去挖掘那些八分之七的冰山，感受观看的魅力。

恍然有觉，看的很潦草，大概内容吸收了一下。 对现代的很多流行的思想又多了一番重新思考，好剧。

看完这部剧，突然发觉中医的有效也是某种心理暗示