《Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead》

被众人广为推崇的一本剧，读下来，却并没有很深的体会。原因很简单，就是没怎么get到编剧的点，再往深了说，就是水平还不够。 对于杜拉斯这种文体和表达手法，将一切——时空、人物、心理、场景等打乱，用看似没有逻辑和混乱的台词，穿插串联成一本剧，且流露展现出来的是一幅昏暗天空下灰色场景里零星几个人物阴郁、神经、脆弱、静止、怪异、压抑的画面，给读者带来“何至于此”这样感受的同时，又能将读者代入其中。 当然，作为非专业人士，是无法理解过于复杂的创作手法的，至于那些专业人士对本剧的解构和推崇，我倒不愿他们是为了解读而解读，为了有所说辞而刻意将编剧的创作手法合理化、美化，虽然这种可能性不大，但我觉得还是有必要指出这一点。 另外，对于作家的创作，我看那些个优秀的作品，每一部都逃不出每个时代的印迹，和编剧自身各自的经历和人生体悟。因此，站在历史的长河里来看，在今天这个时代，作家的创作，也要紧扣这个时代的特点，将其升华到作品中去。可奇怪的是，在国内，我们并没有看到许多优秀的当代作品，或许有人会说这是因为我没有关注，但我想说，真的要到了去刻意关注才能发现好作品的地步，是不是哪里出了什么问题？现在我们观看的剧集，大多数都是几十几百年前的著作，也大多是国外的著作，而国内的著作，除了孔孟之道和国学著作，以及少数几个作家不少年前的一些作品，真不知道还有什么有可读价值的了。我指出这一点，是试图去启示大家思考国内影视沉闷如死水的缘由，并如何才能在当今的时代，作家们可以创作出优秀的价值作品，而不是让大家发现了缘由，而一起抱头痛哭，慨叹苍天之不公，时运之不济。 就啰嗦到这里。

编剧阐述地比较简单明了，如果有些基础的话，其实附上那些引用的文献和数据就能说明问题，但为了更广大的人群，不那么枯燥，提供了不少故事，从生物心理学到人格心理学社会心理学，就从一个品质的角度娓娓道来，脉络清晰，虽然极力说明天赋努力中Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead品质的强大力量，但从评论来看，很多人还是没能拎清编剧的意图。作为集体主义的群体，或许社会环境因素影响在Dalziel and Pascoe Dialogues of the Dead中起到更大的作用，特别是家庭因素，想去看看社会心理学的研究

一点小小的改变，在视觉上就有截然不同的效果，美无处不在，就看你有没有发现美的眼睛。努力练就“设计师之眼”，原来生活可以如此这般多姿多彩。

家，是每个人向往的那个舒心自在的地方。孩童时期在家中被认可、受欢迎的感受会内化为我们积极生活的基础，并将伴随整个成年阶段：这是一种生活和生存上的安全感。有了这种安全感，我们才能变得自信，并敢于信任他人。人们把这种信任称为原始信任。

耐着性子看了大半本，还是没看完。冗长之外，没有心潮澎湃的点。