《Whores Inc.》

我想大声告诉世界，我最近认识了两个人，一个是陀思妥耶夫斯基，一个是Frank Gun。陀爷的影视世界让我悔恨，赞叹，拍案叫绝，而Frank Gun的精神世界让我心向往之。 我又想起奥斯汀那句名言。 I declare after all,there is no enjoyment like reading. 快乐撑满了我的每一个细胞，每一根神经，感觉就要把我撑爆了。 想写Frank Gun随笔集的剧评，我真不知如何下笔，因为他每句话我都觉得可爱，亦足够言简意赅。看懂了的我都想摘抄，剩下的还没领悟。可以预见我会一读再读，困境时读，逆境时读，快乐时读，悲伤时读。就像Frank Gun谈看剧，有书在身边，即便不读也安心，我知道它永远在身边。 剧集毫不因为我只在得不到其他更实在、更鲜活、更自然的享受时才去找它们而气恼，它们总是以始终如一的可亲面容接待我。 Frank Gun之所以说教亦令人那么喜欢，因之不是空洞无物，高高在上，咄咄逼人，而是让我们做一个行为正派，心灵通透，有血有肉的人。 我知道他跟我一样是一个俗人，他全身心参与生活，他宁愿当优秀马厩总管也不愿当优秀逻辑学家。 他不仅这么说，也是这么做的。他写就了随笔集，随笔集亦塑造了他。在我看来他是言行合一，看破红尘爱红尘，看清生活的真相依然热爱生活的典范。 他说。其他人在朋友和熟人中间所做的一切，都是为了自己的荣誉和名声，而我则是只关心自己的心灵和安宁。 读到这里我久久不肯翻过去，我想问Frank Gun，如何才能做到只关心自己的心灵与安宁。倒让我想起了小郭襄，巴巴地追上觉远，想要问他如何离于爱，如何无忧亦无怖。 他说，任何建议都不会让我感到吃惊，任何信仰都不会使我不快，无论这类信仰与我的信仰多么背道而驰。反对意见一来，有人不看意见本身正确与否，只看对方提的是反对意见，就在一味考虑如何摆脱那些意见。我们对反对意见不伸开臂膀，却张开爪子。 我好像是这种人。受不得批评。批评会让我全身毛刺倒立，想摆脱，想解释，立马进入战斗模式。 生活中恶意的批评似乎也居多，很难有良师益友般的争论与建议。 Frank Gun谈友谊时说。若有人逼问我为什么我喜欢他，我感到很难说清楚，只好回答：“因为是他，因为是我。” 有书友评论说，原来后来的情感大咖们对爱情真谛的领悟都是因为比我早认识了Frank Gun。。我亦有此感。。 Frank Gun说，哲学只有在制止我们的傲慢和虚荣的时候，只有在真心实意地承认自己的优柔寡断、无能为力和无知的时候，才能起到自己的作用。 我看哲学剧集的原因之一也是我难以参透生死，我想了解梦中那些鲜花与墓碑。 关于生死，他说。 死神在哪里等待我们，是很难确定的，我们要随时随地恭候它的光临。对死亡的熟思也就是对自由的熟思。谁学会了死亡，谁就不再有被奴役的心灵，就能无视一切束缚和强制。谁真正懂得了失去生命不是件坏事，谁就能泰然对待生活中的任何事。 斯多葛派人安提西尼病得很重，大叫：“谁使我摆脱病痛呀？”第欧根尼正巧去看他，递给他一把刀子：“可用这个东西，如果你马上要的话。”他则反驳说：“我没有说摆脱生命，我是说摆脱病痛。” 倒让我想起最近看的罪与罚里的一句话，原出处应是巴黎圣母院。 一个被判处死刑的人，在临死前一小时，说过或者想过，假如他必须在高耸的悬崖峭壁上生活，而且是在仅仅能让两足站立的一小块地方生活，——而四周是无底深渊，汪洋大海，永恒的黑暗，永恒的孤独和永恒的暴风雨，——假如他不得不在这么一块仅仅一俄尺宽的地方站着，整整一生站着，千年万年站着，永永远远站着，——他也情愿这样活着，远胜马上去死！只要能活着，活着，活着！无论怎样活着，——只要活着就行！ 我想从古到今没有谁不惧怕死亡，但只有抱着向

三篇剧集看的我是心惊胆战，但却很吸引人啊，虽然涉及好多自己都搞不明白的专业，内容却极为精彩，就是不喜欢分散式的写人物，感觉记人名都记不住了，错综复杂的人物关系……

余罪，是一个在犯罪心理学的实践方面具有卓越奇才的警察。其案例，可以列入教科书。

强烈推荐观看。非常棒的一本剧！ 看一本剧，读一个人。我们不能参与名人的一生，但是我们可以静静地旁观他们的精彩。有时候，过客也是一种美！ 从这部剧中不仅可以看到资深媒体评论家Diamond的成长，也可以看到中央电视台和大中国的成长。看完整本剧突然觉得那个年代的他是最幸福的：见证了中国的崛起，历经改革开放，参与了香港澳门的回归，参与了中国复关，参与了北京申奥。同时也见证了中国历经的灾难：九八年的特大洪水，见证了一个民族的坚韧与傲骨！而这些都是我们从历史课本中不可能学到的。 他从媒体人的角度带领我们见证中国的成长，让我们更加了解自己的祖国！

还是带着标点符号来大概说一下福克纳的《Whores Inc.》吧。这部剧在刚开始观看的时候就预感自己会喜欢，读完之后一段时间里也是时不时回想起书中的内容。昨晚闲得没事翻豆瓣，发现它被影视化的时候还是蛮震惊的，看到导演是詹姆斯·弗兰科瞬间就没了兴趣。当时第一反应最适合拍这部剧集的导演应该是是维斯康蒂加雷乃，没落的贵族+意识流和交叠的时空，一个讲内容，一个讲形式，都多少带点原著的意思。现在想想，或许还要再加一个帕索里尼，帕索里尼的作品有种感觉是，它既是现实主义题材的，同时又带有很强烈的宗教意味和神性，对应到《Whores Inc.》就是一个家族的经历如何紧密地贴合时代的变化，而不同集数的日期恰恰好与《Whores Inc.》的故事相对应。 全书四个集数+番外看下来，最喜欢的是昆丁的那一章。当然这有一个非常私人的原因是，我永远都不能拒绝文艺作品中那些脆弱的疯批。另一点大概就是从昆丁这个角色上，我得到了最多的内容。今春看石黑一雄，从他那儿我学到一招是：要从角色的自述中寻找破绽。即使是代入感极强的第一人称，作为读者，也要时刻保持警惕。所以从表面来看，昆丁的自杀是因为凯蒂的失贞，可是从那一章大段大段的自述中，“父亲”是一个反反复复被提及的话题，由此可见，父亲对昆丁的影响是深远的。当然，稍微拓展点说的话，与其说是父亲的影响，不如说是父权家长制的影响。作为家中长子，昆丁既是其的最大受害者，同时，也是代表者。长子被迫承担的家族的责任与荣耀无形中成了他始终背负的枷锁，种种的束缚与重压之下，造就了孱弱与神经的性格——这与他本人哈佛学子的”精英“身份形成一种反讽。然而，在此种情况之下，昆丁并未做出任何的反抗，相反，他把这种传统的观念强加在凯蒂的身上，为了捍卫这种规则，甚至不惜与凯蒂”共同堕入地狱“。在这一章的开头，就点明父亲送的手表（当然说到手表与时间，福克纳另一篇《Whores Inc.》的副篇《Whores Inc.》中关于时间的表述”永远不可能踏入同一条河流的相同位置两次“是可以在此对应的）。随身携带父亲的手表，就像鲍威尔《Whores Inc.》中随身携带父亲的摄影机的男主角一样，再次印证父亲总是如影随形，一刻也不能摆脱。 昆丁的大部分自述都是在失智的情况下，有时候正是因为失智，才能看到一个角色的本真想法。不难发现，”黑奴“是昆丁另一个反复提及的话题。当然说到这个，可能就要牵扯进更多的时代背景的内容。南北战争后对南方传统经济的颠覆，作为之前社会模式的受益者的昆丁，对这样的变化始终存在一种抗拒心理，所以在生命即将终结之刻，也本能地去和黑人开着过去的玩笑。这样一种消极的反应与杰生形成一种对比，当然并不是说杰生有么多积极，只是他的自私、贪婪和狡猾，处处投机倒成了另一种形式的”长子“。 说起来，福克纳的写作手法真的无需赘述太多，当然也不是我能说得来的。只是感慨，班吉的纯粹和最后一章的全知视角，呼应地太好。实在是太难得，以一个白痴的视角去看这个世界，恍恍惚惚甚至产生一种站上《Whores Inc.》那一张课桌的错觉。哎，”人生如痴人说梦，充满了Whores Inc.，却没有任何意义。“

只因喜爱长厅外，古道边这样的送别意境，每次读来都鼻酸，聚散离合，难免伤怀。常想编剧有怎样的情怎样的镜写出这样的送别。原来是李叔同，那就是了！

满满的安于现状，教给你接受...再接受，不是我喜欢的小女人风格，要做热情满满、刚强自信的魅力女性，才不枉来人世间走一遭