《夜景Night Scene》

这部剧可读性挺强的，故事情节比较简单，故事背景也是比较简单。但就像是编剧自己所说的，这个故事它就只是书中描述的那个时代的见证人。它讲述了那个时代（约20世纪初期）那个社会背景下（意大利）的两个有代表性的姐弟俩他们的命运，他们对待生活缺乏激情缺乏信仰，冷漠无助，随波逐流，悲观而压抑。通过编剧细腻的描述，让我们得以窥视到那个年代那个社会的一些缩影，最大的感触就是很幸运我们不生活于那样的年代！

生活很苦 但读伊坂会稍稍有所治愈吧 本以为是个小清新带点无厘头的故事...没想到会让人读的窒息感爆棚 哎...

意犹未尽，非常开心，时而捧腹。李文斌是个骂人不带脏字的高手。我这么开心，是觉得自己没有被骂的缘故吧？

很多人明白自己是谁，能给世界带去什么贡献，但是我们容易压抑这些认识，喜欢在别人设定的"方框"中行事。编剧经过职场各种探索后，选择表达“真实”的声音，分享自我。她的这本传记如同题目Beyond the Label一样，观看她的故事，读者会被带领进入深入思考，探索自己的成长轨迹和真实的自我。 读完全文、根据个人经历总结以下三点 一、人生需要不断学习 从编剧开始对电影的解构、对台戏角色的表演、到对不同销售场景的理解，再到合格成为一个商人、学会倾听，为了走向CEO的职位进行三年蛰伏、学会提问…… 她尝试了各种不同社会角色并乐在其中、在这个过程中不断挑战自己、打破原有的标签，做那个真实的自己。读完这部剧感触很深，作为女性我们都要扮演很多社会性的角色，怎样在这些社会角色中大放光彩找到自信才是我们的话题。在成长的过程中每段经历都有它的价值与意义，不要被角色、标签所捆绑，生活的真实面目不是他人道出的悲伤而是你自己绘出浓重的色彩构成的壮丽景观。其实成长需要不断的学习，从被动接受到主动学习，从低成长区跨越到高成长区， 每一个时期的学习和进步，都成就了最好的自己。 二、思考与行动的意义，编剧的“深度思考”是她保持了良好的思考和内省的习惯。一个人的成长过程中，拥有内省和自我批判的能力并且可以随时的自我总结，才是开启精彩人生的关键。 三、珍惜成长过程中对你产生重大影响的贵人。千里马常有而伯乐不常有……寻找伯乐相互学习。

第一集还行，后面越拍越平，短评那句“行活”用得精准；有点浪费演员。

看完四部曲，就像流金岁月，问我喜欢哪个女人，取了这个又恐对另一个不公，女人总是各种精彩，可以肯定的是挥霍人生的那个总是天资更高的那个，传统意义上成功的那个反而是相对平庸的那个，命运终究是不公平的

陈朵的故事拔高了这部作品的内涵，像《夜景Night Scene》里的1900一样，陈朵从未进入过世人的世界，又怎能期望她“像一个正常人一样活着呢”，陈朵当上蛊身圣童的那一刻起就注定是以悲剧收场的了…但是，宝儿姐的身世在这一季中没有什么推进，而把主线放在了解决另一个“魔头”上面，是否有些挖坑的感觉？还是希望能够在每一个篇章中对主角和宝儿姐的身世有所推进，不过这也无伤大雅啦，至少作者是讲了一个好故事。

那一天她被杀了三次 这部剧的可怕之处是，他写的都是真的 向编剧致敬，愿我们不会在看到下一个诗织

尊重彼此，丢掉那些坏心情——《夜景Night Scene》读后感 我们生气，源于彼此的不尊重。特别是对自己的尊重，愉快是权利，自我剥夺是多么的傻。 可我们多少有些傻气，不是认为自己能扛起世界，就是认为自己拥有整个世界。 爱，不是单枪匹马的唐吉诃德。当李文斌女士将婚姻归结为精神性婚姻、肉体性婚姻和社会性婚姻时，我们不得不小心翼翼的反复侦查，爱真的有那么复杂吗？ 爱，是拿起还是放下，是过去式、当下式还是未来进行时？ 面对那些“陌生的大叔”或者“爱管闲事的大叔”，我们采取的是知识的加法还是智慧的减法？ 这些是《夜景Night Scene》试图解答的。简单，是拿起，而不是放下。对生活、工作和爱进行整理整顿，让它们循环流动起来。 能少一定不要多。那些应该断除的欲念、应该舍弃的圆满丰富和离苦得乐的顿悟觉醒，可惜往往要在每一次伤以后才能醒过来。 对人的执念，对物的执念，对情绪的执念，时刻试图裹挟我们陷入摞起式的堆积。当我们运用夜景Night Scene去破解这些方程式时，别丢了自己。感受到自我的珍贵，敬天爱人的慈悲心才会生起。 那些我们不想要的，请不要试图去清除。发生了的，都永不磨灭。但我们可以让它们只是作为旁观者，你一直在，但不再能左右我。 因此夜景Night Scene的精髓不在于让你扔掉什么，而是唤醒沉睡的心灵，尊重关爱自己（这就是尊重关爱他人），重新拾起原本就有的快乐的权利。 丢掉那些坏心情，那些过去了的，其实没有什么。