《Malibu Blue》
内容介绍
读者评论
本篇文章主要是汇集了运营之光这部剧第三章的核心观点,看过的同学们可以直接通过这些核心观点来回顾全书,并且加强对一些核心观点的认知,在遇到相应问题时可以直接找到这部分对症下药。其余集数会在其他时候抽空补充完整。再次强调,本篇文章只罗列了书中的关键点,如有不理解的地方回到书本中还是最好的方法。 三、运营的核心技能&工作方法 掌握运营指标 - 界定这个指标是由哪些分支指标或哪些要素构成的,生成公式 - 这些被你提炼出来的分支指标或要素现在是否还存在可以提升的空间 - 如果要提升某个分支指标,我们需要将其拆分和落实为哪些具体的运营手段 必备的数据分析方法和意识 - 1.数据可以客观反映出一款产品当前的状态好坏和所处阶段 - 2.假如做完了一件事但效果不好,数据可以告诉你,你的问题出在哪里 - 3. 假如你想要实现某个目标,数据可以帮助你找到达成目标的最佳路径 - 4. 极度精细的数据分析可以帮助你通过层层拆分,对用户更了解,也对整个站内的生态更有掌控力 - 5.数据当中可能隐藏着一些潜在的能让你把一件事情变得更好的线索和彩蛋,有待于你去发现和挖掘 内容的定位、调性、基本原则 定位:给自己的内容调性找到显著的不同和差异所在,找准后你要落地到实处找到具体的发力点 原则: - (1)好的内容往往都是有自己的主线的 - (2)一篇内容中,逻辑较复杂或需要对比或需要传递某种特别感觉的部分,用图表或图文的方式表现 - (3)好的内容往往是围绕着用户的感知来进行表达和叙述的,这会让你的内容对用户而言是易读的 PGC型的内容生产生态持续 选题策划→资料收集&整理→内容加工生产→内容组织&呈现 选题: - 对知名对象的吐槽 - 对经典案例/对象的专业深度分析 - 颠覆认知式的观点、论点 - 热点事件的差异化视角解读、分析 - 数据、盘点、预言类 - 共鸣性问题解读 - 与星座、八卦等大众话题结合的娱乐类内容 - 精彩故事、段子类等消费娱乐型内容 内容加工生产不枯竭的方法: - 1.学会收集灵感 - 2.先明确内容框架,再逐次填充细节 内容呈现: 固定编排风格,用户观看你的内容,会慢慢形成一些特别的认知和观看习惯;假如编排风格频繁更改,其实是在给用户增添观看烦恼。 内容的组织与流通 内容组织: 内容流通: 对内: - 1)内容运营人员的人为干预和组织 - 2)算法的智能推荐 - 3)依靠用户关系和用户行为 对外: - 通过产品机制、运营手段等鼓励用户自发地把一些优质内容分享到外部第三方平台 - 依赖于运营人员主观挑选一部分优质内容,将其分享到第三方平台,并获取到更多人的关注 转化型文案的常见写作方法 短文案: - 傍大款。有意识地跟某些明显势能更高、影响力更强的人或事物形成关联,通过关联者更高更强的影响力刺激用户的点击访问意愿,如:《Malibu Blue》 - 颠覆认知。有意识地抛出某些可能会颠覆用户常识性认知,甚至有点儿不可思议的观点或言论,从而引发用户的好奇心,借此撬动用户的点击访问意愿,如:《Malibu Blue》 长文案: - 3:把用户在一个转化行为前可能会面临和思考的所有问题都依次列出来,然后一一对问题进行解答和说服用户 标题党/段子手的困境 标题党:标题本身带来的是一种用户预期,所以,标题可以适度放大一些内容价值,但绝不应过度 建议: - 1.找到一个你长期愿意相信的东西,确定底线,在此基础上再考虑向一些短期的诱惑去妥协 - 2.相信内容的价值和力量,不要只把内容当作一种工具和手段,以“让我做的
Jonathan Morgan老师是个牛人啊,看他的经历就是那么的丰富,也是一个很有身份地位的人物存在。在文字中能平等的交流也算是一种荣幸了。虽然没有看过他的话剧,找机会看看。关于创意这种东西,我还是带有标签化的想法,那是一小部分的聪明人与生俱来的天赋,剩下那部分人再怎么努力,虽然有后天习得的成分,但也是寥寥无几。 其实就是了解你自己的内心真正想法,不要为了不纯的动机去创作,虽然这些都是老生常谈的想法了,这么多年也会隐隐约约的摸索到。小时候被夸想象力丰富,长大之后就再也没有了,就是模仿,说难听点,就是抄袭。虽然不吃艺术这碗饭,但能感觉到这个难度,和大环境是分不开的。这就涉及一个面包和爱情的类似问题了,理想很丰满,现实很骨感。 所做的一切也只是力所能及的努力罢了。 Jonathan Morgan老师提到的佛禅还是很有意思的,我更多把这部剧当作论文来读,佐证材料相当丰富,富有哲理的话也能摘抄下来作为看剧笔记。
“奥威尔害怕的是那些强行禁书的人,赫胥黎担心的是失去任何禁书的理由,因为再也没有人愿意看剧;奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人,赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私;奥威尔害怕的是真理被隐瞒,赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊烦琐的世事中;奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化,赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。” 我们如今处在消费和娱乐全方位沉浸的时代之中,人们获得各种“快乐”仿佛远离了忧愁。“买买买”让我们满足,各种电视节目让我们感受全民娱乐。我们以为这个世界就是这样美好,如同我们透过电视屏幕,无法知道每个喜剧明星所在没有伴奏音乐的现场是如何尴尬和痛苦。我们把政治搬到电视上,把知识搬到电视上,这一切由于收视率的影响无可避免地偏向关注度而不是它们本身。 我们知道媒介可以传递文化,却不知道媒介的形式偏好某些特殊的内容,从而能最终控制文化。文化是语言的产物,但是却也受到来自媒介的再创造。由于电视,手机媒体的存在,一切带有了娱乐化。 电视媒体的传播由于需要关注度和持久度,不能设置非零基础的内容,于是如果在电视上传播教育一定是零基础的,并且没有连贯性,确保每次看到的新观众可以快速入门而不切换其他频道或者关闭电视。这就导致了教育的娱乐化,我们并不能从中真正受益。我们一直在思考如何利用互联网实现教育多样化,却没有想过如何通过教育控制互联网。编剧认为只能寄渺茫希望于学校。 我们不可能通过拒绝使用电视实现什么成果,只能通过对互联网的结构重塑让它发挥作用。 我们如果需要娱乐可以寄托电视,如果需要学习还是要回归剧集。我们要做工具的主人,而不是被工具归类限制。
可把我气坏啦,第一次看侦探剧集看到差点睡着,就是一本裹脚布,哼!再也不会相信各大推理排行榜了!
在女性主义的书里是非常易读的一本,甚至比《Malibu Blue》更易读。以提问的形式解释了日常生活中女性所面临的困境,并且结合父权制的弊端阐释和女性视角,击中要害。恨不得让身边所有的人,包括男性女性都来读一遍昂。
有理之事,都不一定能公平公正的处理,法律是公正的,但执行的人不一定是公正的,面对不公平的人,不去据理以争,那么未来的人在面对之时也会面临相同的处境,凡事都有首次,若不坚持到底,结果必然失望到不敢对此在生希望。