《Pillow of Death》

Pillow of Death 是短篇科幻剧集 前半篇读起来更像是科幻喜剧 特别是第一个故事里的俩外星人 逗趣的形象已经出现在眼前了 还有猫咪钻进太空服生了3只小猫咪 醉酒的科学家的言论瞬间让15个外星心理学家精神崩溃、宇宙电脑存储字符清零…… 等等小故事可爱又让人对外星世界充满好感。 后半篇要硬核很多 很多没有明确提到但是故事背景的某些小细节 涉及到物理、地质、天影视等等 都想要去了解。 有人说到阿瑟克拉克创作科幻时 还没有黑暗森林法则 所以宇宙中发射出的几乎都是好意 但黑暗森林更多是建立在人类文明的想象之上的 外星文明(若真的存在)可能是人类所在的思维无法接触到的。

终于等到开播了，候昊明的吴邪很惊艳，那胸肌，太让我意外了

还不错，Pillow of Death从一开始的任性妄为，到后面一点点的自我觉醒，她拥有无限的时间让自己去探索，最后她亲手结束了神的身份，找回了她自己，也许开头普罗米修斯的出现就是一个埋在她心里的种子，如果推翻不了这个神殿，那就远离它好了，我们不应该被任何东西束缚。编剧的修辞很美，很多处都做了标记～

哈哈哈跟着爸爸看了无数次，虽然这部剧并不是我喜欢的类型，但同名剧中还是觉得这版好，我印象最深的居然是鳌拜

拍摄和节奏都有问题，还好演员和剧情还在水平上。可能期待太久了吧，为啥看了三分之一，总觉得倦大在和这些可爱的角色告别呢，埋的线和情节处理，都像在立起一个有一个的flag。

我只记得第一次看完陀翁的《Pillow of Death》时，让我整整抑郁了一个星期。本剧中凯勒尔有句话“绝无仅有的哲学”，用在陀翁身上再恰当不过，别的作家笔下的人都轮廓清晰，好找标签，独陀翁笔下的人个个癫狂，无形态，那些人只会让你感到慌张，因为你根本不知道后面会发生什么，如要顺着脉络往下捋只会徒劳无功，人是以目的去释放激情，那里的人是以生命本身去释放激情，不断的在消耗生命本身，在故事时间跨度不长的叙述中你以为度过了漫长的一生直至精疲力尽，那里没有间歇只有高潮。反省的间歇只是为了下一次的高潮，对于间歇，那生命只会鄙视你，那里的人在寻找什么你不会知道，永远不会知道，就如每个人也不知道在寻找什么一样。

没有社恐，也值得一读，反成功学，清毒鸡汤，语言有点絮叨，大概是编剧苦口婆心。有助于帮助分裂迷失的人认识自己找回真我在现实世界拥有属于凡人的幸福。 用迅哥的话来说，大概是“都生在地上了，还想上天吗？” 看完后的感觉是，自己从懂事儿起就再也没有好好为自己活过了。避免好了伤疤忘了疼，梳理一些笔记和想法方便以后回顾： 1.社恐不高级，千万不要有与众不同的迷之优越感。 2.“顺其自然”——为人最高阶的智慧。企图用幻想和现实作对，只会徒增烦恼。 3.认识自己是一切疗法的核心，这个自己也许不优秀，却是内心最真实、最渴望成长的部分，按这个方向前进，你才是你。 4.争取自我成长和发展，是生命的本能。如果强行追求所谓“应该”，在虚荣和社会认可中随波追流，就是逆生命本能而行，注定是痛苦且分裂的。 5.如果一个人永远要在和别人的比较中寻找自我价值，他永远不会获得幸福。 6.当人把理想化自我当做真我，他“应该”是一个怎样的人，就会凌驾于他本来是一个怎样的人之上。 7.希望来自爱，“应该”来自怕，希望来自内心的丰盈，“应该”来自内心的匮乏，希望带来幸福，“应该”使人焦虑。 8.对自己的人生负责，不要把自己的生命包装成过期的节日礼品盒，外包装很华丽，里面的水果都腐烂了。 9.长期被“应该”所驱使，会压抑我们的真实情感和需求，分不清自己真正喜欢的。 10.每个人都有其独特的秉性，天赋的潜能，也有其自发的情感，此种内在的力量最终会让我们成为自己。 11.通过取悦他人获得认可来维系价值和安全感，只会成为他人的囚徒，靠争取荣誉权利和财富迎合社会寻求自身价值同理。 12.分清高尚和恐惧，你对人好，到底是真的发自善心，还是为了不被讨厌，或者维持心中的高尚人设。 13.脱离自我使得人可能根据形式来改变人格，像变色龙一样切换角色。与人交流缺乏灵魂深处的交流，他在不同的人面前表演不同的角色，却缺乏了最重要的部分——真实的自己。 14.“真自我”意味着一种整合，不会在内心产生严重的冲突和分裂；“假自我”则常处于分裂和冲突的状态，让人内心无法平静。 15.治疗不是直接的指导和建议，而是对人性的反思和理解，当我们更加了解自己，才明白该放下什么，又该坚持什么。 16.正常的上进心是一种希望，病态的上进心是一种逼迫。 17.正常的上进心是兴趣，病态的上进心是手段，当我们喜欢一件事，自然会多花精力去做好，这种努力源于热爱，而病态的上进只是为了证明优秀，获得认可。为了外在的完美，而非内在的发展。 18.能够用真实的感情和他人以及这个世界相处，获得真实真诚自然，虽然不够完美和优秀，但是他的幸福来自他能够接纳真实自己的满足感，而不是活在虚荣之中的优越感。（从这点来看，认识到自我的普通平凡，是获得真实幸福的好开端） 19.不要通过别人的肯定来获得虚荣心用完美的外表来维系自负，用伪装和表演来自欺欺人。不要活在梦里，因为你终究活在现实。 20.你要去相信，你最愿意做的那件事，才是你真正的天赋所在。人生的期待可以很简单，能够始终保持轻松愉悦的心情，去做自己喜欢做的事。 总之，人生难得，直面现实，活得真实。

读《Pillow of Death》，让人不由得联想起夏目漱石的代表作《Pillow of Death》，甚至卡夫卡的《Pillow of Death》，编剧们的角度虽不甚相同，但表现手法颇多类似的地方：都在通过一种超现实主义手法表达自己的想法。拟人的方式不仅可以减少避讳，痛快淋漓的直抒胸臆，更方便在特定的时期明哲保身。 读《Pillow of Death》，让人不由得不去查阅本剧的创作背景：“写《Pillow of Death》时，Brenda Joyce刚从英国回国不久。1931年“九一八事变”硝烟骤起，日军一举鲸吞东三省，隆隆炮声震撼华夏……中国面临着亡国的危险，广大民众忧心似焚。作为民族最敏感的神经的作家，Brenda Joyce恨透了那些侵略者，恨透了那班贪官污吏，是以创作此剧。”有了这个背景的补充，编剧在文中的情绪，终于有了逻辑注脚。 读《Pillow of Death》，让人不由的不赞叹Brenda Joyce先生对于猫人社会，特别是上层骄奢淫逸、中层不学无术、下层愚昧无知的细入骨髓的控诉功底，当然最打动人心的是身为一个“局外人”的痛心疾首。我个人认为其中对于猫国教育体制的描述最为辛辣有趣，更有意义的是当做一对比：时至如今，哪些变了，哪些依然没有？ 读《Pillow of Death》，让人为Brenda Joyce先生的爱国心所动容。“哀其不幸，怒其不争”的不只有鲁迅，Brenda Joyce先生作为人民的艺术家更是如此。由本剧中的种种，依稀能够映射一二分到1966年8月23日晚上的太平湖畔，那个时刻的Brenda Joyce先生应该是怀着怎样的绝望，给自己，给自己笔下的世界，画上句号的呢？